2021年提名结束了。作为文学的引路人，邻家文学社区和睦邻文学奖带给我的，无法用言语衡量。每一年，我都会做盘点，除此之外，我不知道还能有什么方式表达这种情感。因此，我说的“告别”不是说离开邻家，而是可能不参加赛事了。“继续”，当然是说会继续写，评，互动。

自2015年的6月10日，我在邻家发表的第一组作品《大地还习惯被黑暗接管》开始，我就一直没有停下笔，写写写，发发发。我所参与的七年来，共发表153篇作品，共有26篇作品入决，得到25位老师的37个提名，令我感动不已。我也许是历年提名作品最多（26篇），也可能是单季度提名最多（2015年、2017年各5篇）。

五年来共得到胡野秋老师，虞宵老师，孙夜老师，王元涛老师，张樯老师，朱正安老师，王威老师，王国华老师，费新乾老师，唐兴林老师，郭建勋老师，廖令鹏老师，刘洪霞老师，欧阳德彬老师，张军老师，曾嵘老师，张尔老师，唐小林老师，朱铁军老师，秦锦屏老师，蔡德林老师、文夕老师、陈彻老师、王顺健老师、段作文老师的提名。

他们的点评总让人受益匪浅，深入浅出的剖析，或哲思、或说理、或华彩、或犀利，直点文章痛处，我经常会翻出这些评语，重温那些鼓舞人心的美好瞬间。文字不灭，一切皆好。

附1：26篇入决作品

2021年：

组诗《雪中的蓝色知更鸟》

2020年：

组诗《所有的美好已经完成》

组诗《阳光打在油画村墙上》

非虚构《庚子年疫事》

非虚构《园岭何时不入梦》

2019年：

组诗《铜质玫瑰》

组诗《我的二十六个地理图鉴》

组诗《人生如暮色降临》

非虚构《荔枝公园往事》

2018年：

组诗《光阴入怀》

组诗《冬日笔记》

组诗《致亲人诗》

2017年：

小说《哈瓦涅斯的葡萄藤》

小说《雁字归来》

小长诗《迷雾》

诗歌精选《深圳苍穹下》

非虚构《葡萄入榨》

2016年：

诗歌精选《我对世间万物保持中立》

组诗《子弹与蔷薇》

组诗《二十四个圳事：从大寒到立春》

小说《地宫》

2015年：

组诗《守夜人》

组诗《大地还不习惯被黑暗接管》

组诗《荔枝公园》

小长诗《十夜谈》

小说《饶恕》

附2：25位提名评委的评语

朱正安《雪中的蓝色知更鸟》

那只蓝色的知更鸟，一棵残缺的树木，还有秋的风，一朵浪花，没有一条河流愿意穿过我身体……这一切都构成了蓝色的轻愁和生活的体悟，生活里的细枝末节张开触角，渗透在诗歌的血液里，不断内观探究着生命的底色，恣意流淌凝结成诗篇，飞泉的诗歌一如既往的意象缤纷，写得轻舞飞扬。

段作文《雪中的蓝色知更鸟》

我这辈子几乎没写过诗，所以，评一首诗感觉比写一首诗还难。说回这一组，蓝色确实是本诗的基调，蓝色光亮。这是一组色感极强的诗，银色的雪、月光、秋天的浪花，蓝色苍穹——诗中黑白、明亮、忧郁与畅快对照，恰好体现了这个世界的两个维度：美好与颓丧。独特的语言风格营造出诗意与文字的迷宫，看似充满复杂，其实犹如作者单纯、忧郁、积极、颓唐以及执着的复合性格。或许，这正是飞泉及其诗歌的迷人之处。

刘洪霞《雪中的蓝色知更鸟》

这是一组优雅而唯美的诗歌，在蓝色基调的萦绕中，蓝色的知更鸟、蓝色的月光海、蓝色的暮色、蓝色的秋天，所有丰富的意象都镀上了淡淡的忧郁，在英文中蓝色也有忧郁的意思，令人想到基耶斯洛夫斯基的电影《蓝》，在蓝色的光影中展现出艺术审美的至极追求。诗人也是忧伤的，是忧伤的蓝色。

蔡德林《阳光打在油画村墙上》

油画村的墙、阳光、爬山虎、凤凰木，和油画中的太阳、神女、贝壳，以及内心深入的琉璃花盏、镂空窗棂、晨钟暮鼓，都化作生命的一部分，“我们在一起，互为血肉”；这些诗的陌生感，体现在打破了空间的界限，将地理空间（油画村）、艺术空间（画作）与情感空间（诗人）融为一体；诗人找到了艺术之美与心灵视象的通感，在诗人的观照下，油画村的画作像幽灵船队，与我们一起经历那些迷人的爱与冒险。

段作文《庚子年疫事》

从个体感受出发，观察疫情社会，打量身边人事，于一个写作者而言，自然不可缺席。疫情在变化，或许，每个人的观点和看法也会改变。但文中提到的一些我们熟知的人事，或许多少年之后，我们仍会保持最初的看法。转眼已是立秋后，正如作者在文末所言：未来路那么漫长，没有任何比身体健康更重要的事情了。

秦锦屏《庚子年疫事》

作家记录时代，时代也造就作家。一场庚子疫事，引发网上多少抒情文字“浪奔浪流”！此文有强烈的代入感，从个体生命到芸芸众生都带着生命的痛感和热度，这是一份文学的情怀也是一份历史的记忆。

陈彻《庚子年疫事》

2020年改变了全世界。这一年的所有重大事件都值得记入历史。难得飞泉这篇如此全面且并不点到为止、兼具纵深观察、独立思考的“史记”展现在邻家，这是邻家文友之幸。

文夕《园岭何时不入梦》

今年好几篇写园岭的文章，质量都如此之高，令我难取难舍，园岭真是早年来深圳人的一个后花园，尽管她现在跟周遭摩天大楼已经格格不入……可她带着几十年深圳的人间烟火总是入梦来！

王顺健《所有的美好已经完成》

读刘郎与江飞泉的诗，消耗了两三个下午，本人出道也是个诗人，得到过刘郎的夸赞，顺带踩了我后来的非诗写作。诗歌是各领风骚三两年，到现在的三两月吧，少数人是一本书写作，多数人厚积薄发后，就是瓶颈。原因很多。飞泉的诗似在转型，一会沃尔科特，一个阿多尼斯什么的，每首诗的结尾几乎都有个“最后，终于”，是在告别也像在致敬与突围，又似被现代主义或者别的再次纠缠上。好在退缩与示弱的日常中，鲜嫩的触角仍饱含生命的汁液。

胡野秋《铜质玫瑰》

诗歌是不需要解释的，而一旦解释清楚的就不是诗了。关注江飞泉的诗很久了，其实他一直在变，一直试图突破自己，时时能体会到他的焦虑和烦躁。这组诗最能吸引我的是一种悸动不安的情绪，和当下都市人的普遍心境相合，而在诗里通过不断的隐喻和意象叠加，强调这种悸动不安，我不知道诗人的生活状态和情感状态如何，但从诗里我能感受到诗人在呼唤一种安全感，他把所有的不踏实都发泄出来了，剩下的就是踏实。

唐兴林《荔枝公园往事》

荔枝公园就像一个人生舞台。有人在唱歌跳舞，也有人在观赏。但更多的都是匆匆过客。不是吗？在深圳回首我们的过往，那些让我们忧伤，让我们欢喜的经历中，能有多少人在我们的心中留下深深的印记？这篇完全不同于叙述个人经历的散文，在现实与往事的时空交错中，为我们展示了作者在荔枝公园的一段昔日岁月。同时也成为了解荔枝公园和周遭环境的一幅最佳指引图。人生就是这样，总会来来往往。不管是入深圳，还是出深圳，经历了就好。

朱铁军《我的二十六个深圳图鉴》

江飞泉这组诗歌语感强烈，气韵和谐。这26首诗歌将作者在深圳生活的点滴融入其中，浓缩了作者的思想和情感。从某种程度上讲，这26个地理图鉴同时也是作者的26个精神空间。对于深圳的描写，在于精而不在于多，这26个地理图鉴足以完成作者对于深圳的书写。作者需要做的只是对其进行深化和避免因重复带来的审美疲劳。

刘洪霞《我的二十六个深圳图鉴》

城市是看不见的，却要以非虚构的方式为一座城市画肖像画。真实的的地理空间经过高度艺术加工后，是作者心灵中的城市以及城市的喜怒哀乐。虽然近年来书写深圳的作品有同质化的倾向，但是这组作品区别于任何人心中的深圳，这是独一无二的版本，融进了作者特殊的情感与审美。

郭建勋《我的二十六个深圳图鉴》

费了很大的劲，我估计，把26个字母都整全了。是行吟的足迹，亦是深圳行走的路线图。不管怎么说，这是诗歌日常性的一次体验，尽管这种体验未必发乎心，或有凑乎数之嫌。我特别钦敬俯身于地而抬头看天的写作者，依我看，江飞泉兄俯身于地是做到了的，这是笨功夫。写作这点事，说小也小，说大也大，至少，不下点笨功夫是难窥堂奥的。邻家写作，从某种意义上来说，也是在鼓励和倡扬“俯身于地”的写作。

秦锦屏《人生如暮色降临》

“人至中年，所有负担都如大海”。仅此一句，就让沉重的肉身潜入了海底，憋着情绪，大气不出。待缓下心境再深入细读，意蕴深邃，飞泉飞花！肉身与万物关联，哲思浮想联翩。诗句里有直立的骨头，有飞练的清泉。这是诗句的张力，更是人生的弹力，参透悟后的定力！

张军《人生如暮色降临》

这组诗歌是中年将至的重洗，梳理，整合，剖析之作，在语言风格和文字气质上更加符合现状，看似低沉悲壮，实则展示中年的坚韧，沉着，果敢与血色！如同第一句，“人至中年，所有负担如大海，如墙的波涛”。基调定下，波澜涌动，却坚定不移地夯实足下，向人生掀开壮阔的诗篇！同时，对旧物和人情的怀念与认知，也随着命运的华彩变得斑斓，足见到作者的至性至情，即便苦难与困境，也能成为人生界碑！

胡野秋《光阴入怀》

这是一组有灵性的诗，充满个人体验和奇特想象，在诗人的笔下，精神和物质是相通的，并无区隔 。文字节制，虽没有某些诗歌的张扬，但意图表达恰到好处。但是作者如果不要把如此庞杂的诗歌放在一起，只是让同类情绪的诗歌组合一体，效果也许更佳。作者也许还未完全领会组诗的要领，诗歌从不以量取胜，有时候一首诗胜过无数。越想刻意表现丰富，也许就越单调。

张军《冬日笔记》

诗人的诗十首是以冬季为主线，冷、静为主色调的力作。 一、从喧嚣的外部世界走入内心的宁静。从事物的内部去审视世界，关注人生，意象的营造看上去给人沧桑、悲凉感，仔细揣摩表达了孤独、沉思、疼痛的情绪，有疼痛感。 二、立意上不是去写赞美之诗，而是抒写的一种悲悯、坚强、隐忍的力量。 三、语言的张力很强。不是口语化写作，而是借鉴了西方现代主义的一些语境和表现手法，例如通感手法。

唐小林《致亲人书》

江飞泉的这组诗歌，读来令人感动。在当今，诗歌仿佛成了“不知所云”的别名，各种莫名其妙的分行文字多如牛毛。正因如此，像这样简朴的诗是多么难得：“坟头干净整洁，草木茂盛的触手，向南方/朝太阳伸展，叶片清明开朗/她的一生也是如此”（《祭拜祖母》）“你的笑依然故作轻松/我记得你有冰一样的疼痛”（《怀念叔公》）。好的诗歌就像钻石，闪闪发光，始终散发出迷人的魅力。它直接触摸到读者的心灵深处，并且让人记住。

王元涛《葡萄入榨》